Театральная классика и авангард встретятся на Санкт-Петербургском культурном форуме

Как отмечается в пресс-релизе, пресс-конференцию провел художественный руководитель Александринского театра, руководитель секции «Театр» Валерий Фокин. В формате скайп-конференции к дискуссии присоединились Люк Персеваль, фламандский театральный режиссёр; Аттила Виднянский, художественный руководитель Национального театра Венгрии; Буш Мукарзель и Бэн Кидд, ирландские режиссеры, создатели театральной компании Dead Centre в Дублине.

На встрече с журналистами была объявлена программа секции «Театр», названы ключевые мероприятия и спектакли, которые пройдут в рамках VI Санкт-Петербургского международного культурного форума. Все спектакли международной афиши будут показаны в Санкт-Петербурге впервые.

На Форуме будет представлен современный театр во всех его проявлениях – от традиционных форм до эксперимента. Мэтры театрального искусства продемонстрируют многообразие театральных подходов, обсудят основные направления развития театра будущего. В Форуме примут участие ведущие театральные деятели из Японии, Греции, Италии, Бельгии, Польши, Венгрии, Германии, Сербии и других стран мира.

Одним из ключевых событий секции «Театр» станет круглый стол «Театральный авангард и система культурных ценностей», на котором будут проанализированы новые театральные формы и методы работы со зрителями.

«Что такое революционность в искусстве? Этот вопрос особенно актуален в контексте столетия Российской революции 1917 года. Для нас самое главное определить, что такое революционность в нашей профессии. В чём её суть? Ведь в нашей профессии невозможно обойтись без вызова, без риска. Но как определить те границы, за которыми начинается разрушение? Мастера театра приедут и поделятся своим опытом на Форуме. Я очень жду столкновения взглядов, манифестов и «выбросов». Надеюсь, круглый стол будет живым, избежит формализма. В итоге нам нужны практические результаты, движение в театре», - сказал на пресс-конференции руководитель секции «Театр» Валерий Фокин.

Свою точку зрения на развитие современного театра на Форума представят знаменитый немецкий режиссер, профессор Гиссенского университета Хайнер Гёббельс, режиссер театра «Талия» Люк Персеваль, художественный руководитель Театра им. Евгения Вахтангова Римас Туминас, создатель театра Suzuki Company of Toga Тадаси Судзуки, художественный руководитель театра «Аттис» Теодорос Терзопулос, художественный руководитель БДТ им. Г.А. Товстоногова Андрей Могучий, художественный руководитель Национального театра Венгрии Аттила Виднянский, директор Пикколо театра Серджио Эскобар и многие другие.

«Для меня участие в Форуме - очень важно и почётно. Это время остановиться, посмотреть на театральную профессию, поразмышлять о происходящих в ней процессах, понять своё место в профессии. Я буду рад присоединиться к дискуссии, а также послушать великих режиссёров современности», - отметил художественный руководитель Национального театра Венгрии Аттила Виднянский.

Ещё одно значимое мероприятие - конференция «Революционные тенденции в театральной эстетике. Опыт и сегодняшняя реальность», в которой примут участие ведущие театральные критики России и Европы. Задача конференции - переосмысление опыта национальных театральных культур в свете поиска новых средств художественной образности и эстетических революций. Впервые пройдёт молодёжный круглый стол «Театр Будущего». Молодые режиссеры, театроведы, культурологи, специалисты в области новых медиа рассмотрят разные виды театральных утопий и постараются вместе составить «дорожную карту» развития театра в ближайшем и самом далеком будущем. Дискуссии обобщат опыт развития театрального искусства последних десятилетий, наметят пути перспективного развития современного театра.

В этом году основной акцент на Форуме сделан на международном сотрудничестве и театральной интеграции. Многие спектакли являются совместной продукцией национальных сцен мира.

«Форум – очень важное событие в театральной сфере, поскольку позволяет осуществлять международный обмен опытом. Это особенно важно сейчас, когда мы, нужно это признать, живём во время войны. В этих условиях особенно важно развитие сотрудничества на культурном уровне», - пояснил режиссёр Люк Персеваль.

Один из главных спектаклей Форума - «Дзяды», постановка литовского режиссёра Эймунтаса Някрошюса в варшавском Национальном Театре Народовы. Спектакль поставлен по одноименной поэме классика польской литературы Адама Мицкевича. Сюжет поэмы один из самых популярных в польской культуре, постанвки поэмы «Дязды» осуществлялись на польской сцене неоднократно. Но в своих трактовках польские режиссеры, как правило, концентрировались на национально-освободительных и патриотических мотивах поэмы. Эймунтас Някрошюс дал поэме новое звучание, его спектакль о поиске Бога, о быстротечности времени, о бренности бытия.

Не менее интересен российско-венгерский проект, результатом которого стала постановка Валерия Фокина на сцене Венгерского национального театра спектакля «Крокодил» по сатирического рассказу Ф.М. Достоевского. Эта работа представит публике классика русской литературы в неожиданной и забытой ипостаси – сатирика, откликающегося на темы актуальные и сегодня.

Поклонников японского театра ждёт встреча с прославленной труппой Тадаси Судзуки, сочетающей наследие традиционного театра с современной театральной эстетикой. В Петербург театр Судзуки привезет авторский перформанс «Сценические мифы и культура тела». Постановка станет сценическим размышлением о физических основах театра. Японские гости вместе с российскими актерами покажут, как менялось отношение к телу на сцене – от античного понимания тела как идеальной модели мира, через японскую систему масочных характеров с восприятием тела как универсального знака, до современного осознания тела как инструмента.

Большое внимание на Форуме будет уделено молодым. Театральный коллектив Dead Centre представит на Форуме спектакль «Первая пьесе Чехова», поставленный по ранней пьесе Чехова, наиболее известной как «Платонов» или «Пьеса без названия». В русской сценической и кино-традиции пьеса имеет значительную историю постановок. Тем интереснее взгляд молодого театрального коллектива из Ирландии на эту историю жизни и смерти. Зрители будут смотреть спектакль в наушниках, куда будут транслироваться диалоги артистов и комментарии режиссёра к происходящему в реальном времени. Постановка является лауреатом Театральной премии престижного издания Irish Times.

В программе петербургских театров – три очень разные премьеры. МДТ – Театр Европы покажет новый спектакль классика современной режиссуры Льва Додина «Страх. Любовь. Отчаяние» по пьесам Б. Брехта. Театр «Мастерская» - премьеру спектакля «Мастер и Маргарита», созданного по роману М. Булгакова режиссёром и театральным педагогом Григорием Козловым вместе со своими учениками. Александринский театр покажет премьеру спектакля молодого режиссёра Антона Оконешникова «СОЛНЦА ЬНЕТ» по произведениям русских футуристов.

Одним из важнейших событий Форума станет серия мастер-классов «Вызовы нового времени и театральная педагогика». Вениамин Фильштинский познакомит с подходом к воспитанию актёров. Теодорос Терзопулос проведёт мастер-класс, посвященный раскрытию психофизики актера через пластику. Хайнер Гёббельс поделится опытом создания междисциплинарных работ на стыке современной музыки и театра, расскажет об особенностях жанра site-specific. Мастер-класс Андрия Жолдака посвящён проблеме взаимодействия режиссёра с автором и авторским текстом. Каждый мэтр представит авторский взгляд на профессию.

Помимо обширной творческой программы, дискуссий и круглых столов на Форуме ожидается подписание деловых соглашений. Александринский театр подпишет целый ряд документов – соглашение с Пикколо театром ди Милано – Театром Европы о проведении Русских сезонов в Италии в 2018 году, меморандум о совместной постановке «Евгения Онегина» с Национальной пекинской оперой, меморандум о реализации двухстороннего проекта «Братья Карамазовы» между Венгерским Национальным театром и Александринским театром.